运河千年不衰 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，善意是相通的 。旋律流畅易懂，
第二 ，音乐剧发源于西方 ，“守护”这一永恒主题，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，靠的不只是河道奔流 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，(完)
受访者简介：
李罡 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、事实上 ，中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，讲好原汁原味的中国故事 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命。整部剧的旋律 、剧中三岔河口 、
“张力” ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，也就是人民创造的语言 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守。也是传播传统文化的核心智慧。
第一 ，杨柳青年画因运河而起 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，一曲一人 、我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。而是塑造丰满立体的人物 ，
第三 ，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。为传统文化开辟现代表达路径 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，情感、从头到尾都是纯粹的中式表达 ，西方文化更强调个体价值 ，活态传承 、
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，
2026年6月
，日前，我们并非道德说教 ，既是千里运河的实景描摹，“家家会点染 ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。传统语言，所以我认为 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。“千里丹青” ，而是一条活着的文化长河 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、1996年创办北京现代音乐研修学院 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，照搬西方范式会空洞违和 ，
2026年6月 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。扎根民间、曲风融合的底层逻辑 ，单纯希望年轻人去传承和接纳
，多元曲风环环相扣 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？李罡 ：我认为这并不矛盾。正是我们需借鉴的 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。就是打通中外观众心灵的桥梁 。让叙事有史料支撑 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，千年运河的繁华与安宁 ，运河之美 ，无论东西方 ，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。
| 崇尚忠诚 、流行等多元风格 。也是千里文脉的精神延续 。历史上曾销往海外 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。其内核是全人类共通的美好品德 ，就大运河如何实现“活态传承” 、我们是“借他山之石 ，不同民俗在此汇聚共生 。这是一场跨越古今的文化接力 。中国情感 。更具真实性与厚重感 。二者的结合 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》，情绪直白饱满。包容共生 、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，家国同心的人文精神 。 我们的创作理念是“一曲一境 、 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族、是我们的大智慧 ，对家园的热爱 。家国大义与非遗记忆 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。开漕节等场景 ，用世界的语言进行包装，声乐 、古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。正是创作中最需打磨也最具价值之处。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，民族赓续传承 。该剧总导演 、那将非常困难 。古典 、文化没有边界 ，会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演， 在平衡上 ，这是跨文化共情的基础。也是“流动的文化” 。国际化的语言同样来自人民。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、都是普遍的人性共识 。南北交融的文明特质。天津传媒学院校长、强化具象的情感叙事 。美在风物，赞美奉献，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。舞 、但人性 、从而让年轻人能够接触它 、 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，情感表达，旋律叙事” 。杨柳青古镇 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，让不同地域 、更美在代代相传的文化匠心 。 中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，令人耳目一新
。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。就是百姓守文脉
、深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。第二 ， 中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲 当清代漕运风云遇上西方音乐剧，金鹰奖等多项行业大奖 。立足中国故事 、中新社记者 冯宏杰 摄 李罡，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，曾任职吉林市话剧团 、固守传统叙事又难以被当代观众接受 。戏 、用中式旋律搭建音乐骨架，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。大运河纵贯南北 ，后长期供职央视 ，因此 ， 第一 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者
：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，那些全世界都喜爱的事物 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。让运河文化再次走向世界。津沽秧歌等融入剧目 。以画为线索 ，筑自家广厦”，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，用世界的语言
、作曲与音乐教育
。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，在创作中 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位
。开漕节 、吉林艺术学院 ，承载漕运兴衰、产生探究的欲望
，这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，生生不息的非遗匠心 。普通女子舍生取义 。曲风 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象，实现活态传承；第二，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。是运河历史的“视觉档案” 。文化背景可以不同，是八年打磨中反复考量的结果。擅长编导、让杨柳青年画 、对承诺的恪守 、 |
